《潮商匯》是一本講述潮汕企業家與潮汕社團的圖書。最初著手這本書的封面設計時，印入腦海的是一個名字——高更。《潮商匯》與“高更”是完全搭不上邊的兩個概念，我自己也好奇為何把它們牽扯到一起。暢銷書巨鳄毛姆曾經寫過一本以高更為原型的小說——《月亮與六便士》，一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業、社會地位以及美滿的家庭，卻鬼迷心竅地迷上了繪畫。高更拋妻棄子，離開使他窒息的歐洲，隻身與文明社會隔絕，前往塔西提島，到蠻荒之地尋找人的本真。生命往往充滿倦怠與停滯，而高更的一生卻充滿熱情與力量。
尋求與開拓，熱情與力量，這正是潮人血液裡的因子。高更曾經畫過一幅自畫像，底色是一大片燦爛的黃。於是這本書的底色自然就有了，我命名為“高更黃”。清代中葉，汕頭開埠之前，澄海的樟林港已經是對外貿易的“通洋總匯”，對外通商的紅頭船雲集，潮汕先民一批又一批乘坐紅頭船漂洋過海，經商謀生。“紅頭船”也很自然成為《潮商匯》的圖騰，俗例歸俗例，但百餘年的潮起潮落，潮汕先民的紅頭船於驚風駭濤之間劈波斬浪，承載了他們的命脈與不屈。因此我並不打算改換圖騰，相反，還要賦予“紅頭船”更深層次的涵義。
網上的圖片多數達不到印刷的效果，唯有手繪。買了勾線毛筆、墨和宣紙，勾勒線條的粗與細，再掃描成電子檔，丟進AI向量化，然後上色，再經印刷的凹凸工藝，突顯“紅頭船”，加強觸感。“觸感”是原研哉的設計理念之一，設計應是通過觸覺、聽覺喚醒記憶。有了觸感，這條船就活了。
起先不是這個構思。最初沿用的是日本設計師長島Rikako的設計方法：硫酸紙。半透明的硫酸紙印上若隱若現的波浪，紅頭船仿佛航行其上，浮浮沉沉昭彰宿命的抉擇，是一個不錯的創意。可惜圖文公司的工藝沒有達到我的標準，硫酸紙成為依附在封面上的贅疣。這讓客戶大為光火，直接斃掉了這個偉大的構思。幸而我的心理素質過硬，任泰山崩，我自巋然不動，無非是現實比較骨感而已，看得開。
我從事平面設計8年，當初跟我一同出道的夥計都已轉行，且在各自的新領域裡混得油頭粉面，最沒出息的我每天卷起褲腳扛起鋤頭，兀自耕著一畝三分地。我哪有什麼過硬的技藝，全靠死撐而已。8年來，總共才做了5本書。產量低實非偷懶，生孩子都要十個月。而且生出來的孩子是漂亮是醜陋、是聰明是笨蛋，有時還真由不得我。
日本的圖書裝幀設計師祖父江慎說過：“當今社會，不愛書之人也能制書，實在令人匪夷所思。”切中心坎。真心“愛”一項工作，才能幹得下去。當今，語言正在發生劇烈的變動，它有音無形，使得大量文本像幽靈一樣在不同的通訊設備來回漂浮，龐雜而無序。文字也罷插圖也罷，都要有一個歸宿，而“書本”正是一個絕佳的載體。正是我的工作，賦予書本生命。它們有尊嚴，即便遭棄亦能泰然自若；它們有味道，芸香嫋繞，閱者自知；它們有聲音，指間摩娑，皆成韻律。我對它們體貼入微，眷戀至深，因此失敗有過彷徨有過迷茫有過倒退有過前進有過妥協有過，但沒有放棄。
對於書中漏網之魚的印刷錯誤，法國出版家弗朗索瓦有一句經典臺詞：
“行了，出書畢竟是個手工活。”
書中有個別錯誤如壁虎般踽踽爬行，令編輯、校對員和排印工人大為頭痛，但對弗朗索瓦卻是“絕版郵票之于集郵愛好者那樣珍貴”。因此，讀者若在書中發現“新大陸”，那就趕快珍藏一本吧。
拉拉雜雜說了一大堆，雖然解述設計也是設計的一種，但一不小心開閘就成了話癆。下面進入最重要的環節：賣書。
戴兄是个才子。